lunes, 10 de marzo de 2014
Llega la hora de las mujeres
martes, 9 de octubre de 2012
Tarsila do Amaral
lunes, 10 de septiembre de 2012
La Virgen de la Salud de La Línea de la Concepción
lunes, 12 de marzo de 2012
Pintoras en el Arte Contemporáneo
Para observar mejor el trabajo realizado, podemos ver este vídeo-presentación:
jueves, 8 de marzo de 2012
Día Internacional de la Mujer
Además de las actividades desarrolladas en las tutorías y en distintas materias por parte del profesorado de nuestro centro, destacaremos las siguientes actividades:
* Elaboración de cuadernillos por parte del alumnado de 3ºESO-C para la materia de Cambios Sociales y Género, con breves biografías de mujeres destacadas en distintos ámbitos: Matemáticas, Literatura, Arte, Biología, Física, Historia, Música, Química, etc... Dichos cuadernillos se han repartido por todos los cursos para ser leidos en las distintas clases por parte del profesorado.
* Exposición de "Pintoras en el Arte Contemporáneo" por parte del alumnado de 4ºESO-A, 4ºESO-B, 4ºESO-C y 4ºESO-D para la materia de Historia. Dicha exposición ha sido instalada en el pasillo inferior del edificio nuevo de nuestro centro, y ha consistido en la realización de 49 cartulinas sobre destacadas pintoras de los siglos XIX y XX, y así dar a conocer algunos datos sobre la vida y la obra de dichas artistas.
* Colocación de carteles conmemorativos del 8 de Marzo.
* Charla, en el Salón de Actos, de Nuria Ruiz, escritora y poeta algecireña perteneciente al Sindicato de Autores. Esta actividad ha estado dirigida al alumnado de 1º Bachillerato-A, 1º Bachillerato-B, 1º Bachillerato-C y 1ºBachillerato-D, así como de 4ºESO-A.
Las actividades arriba reseñadas han sido desarrolladas por parte de los departamentos de Geografía e Historia y de Actividades Extraescolares con la supervisión de la Coordinación de Coeducación. En próximos días hablaremos con mayor detenimiento sobre algunas de ellas.
jueves, 23 de febrero de 2012
Un librito sobre Remedios Varo

Os traigo un extracto de un texto sobre Remedios Varo escrito por un servidor hace ya siete años, cuando comenzaba en esta aventura de la enseñanza.
jueves, 19 de enero de 2012
Igualdad de Sexos
domingo, 27 de noviembre de 2011
La sonrisa de Mona Lisa

Dirigida por MIKE NEWELL
117 M / NR -7
La película, protagonizada por la siempre solvente Julia Roberts, es de fácil visionado para nuestro alumnado, aunque requiere de atención debido a su duración y a lo reposado de su argumento. En todo caso, supone un acercamiento a la temática de la discriminación de la mujer en fechas no tan lejanas que puede resultar interesante en su tratamiento para la materia de Cambios Sociales y Género, pero también para otras como Educación para la Ciudadanía y los Derechos Humanos, entre otras. Resulta interesante asimismo por el análisis que hace en algún momento de la publicidad de la época, algo que podemos ver, sobre todo, en los títulos de créditos finales.
En este fragmento podeos verlo claramente:
martes, 27 de septiembre de 2011
Los autorretratos de Frida Kahlo

Frida Kahlo, pintora mexicana del siglo XX, supone un buen ejemplo de lo que en el pasado siglo fue la paulatina incorporación de la mujer a la Historia del Arte. Esto no significa necesriamente que antes de ella no hubiera mujeres artistas, que las hubo, y algunas de ellas bastante relevantes, sino que dicha presencia (que en cualquier caso fue inferior a la del hombre a causa de las propias estructuras sociales y de género) ha sido y aún hoy es sistemáticamente silenciada o, en el mejor de los casos, relegada a un segundo plano. Frida Kahlo no lo tuvo mucho mejor, pues estuvo siempre a la sombra de su marido, el también pintor Diego Rivera. Hoy día, su figura es reivindicada como uno de los mejores exponentes de la pintura mexicana del siglo XX. Y junto a ella, otras pintoras como Remedios Varo, María Izquierdo o Leonora Carrington.
Un breve recorrido por la trayectoria pictórica de Frida Kahlo nos da muestras de una pintora de una calidad excepcional, influenciada por el Surrealismo, y que plasmó en sus obras una existencia atormentada y apasionada en la que el Arte parecía ser la única vía de escape.
Para terminar, os propongo un vídeo que recorre algunas de sus obras más significativas:
(Imagen: www.nuevospapeles.blogspot.com)
miércoles, 14 de septiembre de 2011
Berthe Morisot

Así, pintoras como Eva Gonzalès, Marie Bracquemond o Mary Cassatt brillan por méritos propios. Y entre ellas sobresale especialmente Berthe Morisot (1841-1895), privilegiada creadora que aplicó las novedades impresionistas no sólo a los paisajes al aire libre tan típicos del movimiento (en los que ella introduce, a veces, juegos infantiles), sino también a la representación de interiores, en los que despliega toda su exquisita sensibilidad, posicionándose como la más capacitada de entre todo este grupo en la captación de las escenas cotidianas, intrascendentes, que suceden en las habitaciones de una casa.
En sus pinturas de interiores domésticos, Morisot nos suele mostrar a personajes femeninos realizando diversas tareas. Es evidente que el enfoque de estas escenas es sustancialmente distinto a la visión ofrecida por autores como Degas o Renoir, más interesados en la captación del desnudo femenino. Nuestra autora, sin embargo, aboga por unas mujeres pensantes, reflexivas, tanto si están leyendo como si se están cambiando de ropa. La sensación que la visión de este tipo de cuadros produce en el espectador es de sosiego y tranquilidad, algo a lo que ayuda una habitual luz clara que suele inundar las estancias, provocada por alguna ventana abierta (que a veces no vemos, pero intuimos), lo que le sirve a la pintora para mostrar la captación del momento inmediato típicamente impresionista, a la vez que nos habla de su virtuosismo técnico a la hora de manejar la gama del blanco y otros colores pastel.
El resultado final es de gran encanto y pone a la pintora, como decimos, a igual altura que a sus contemporáneos.
En la imagen, El espejo, en el Museo Thyssen-Bornemisza
Si pulsas aquí podrás ver una galería con algunas de las obras más representativas de Morisot.
(Entrada extraída del blog Nuevos Papeles, del IES "Federico Mayor Zaragoza" de Sevilla, y escrita por Gonzalo González Valencia en Febrero de 2010)
(Imagen: www.nuevospapeles.blogspot.com)
sábado, 10 de septiembre de 2011
Remedios Varo

La mirada de la mujer en el Arte no comienza a tener cierta relevancia hasta el siglo XX, con la aparición de los movimientos de Vanguardia, y aún así ésta solo aparece de forma anecdótica y aislada. Es entonces cuando empezamos a encontrar nombres de mujeres que intentan abrirse paso en un mundo- el de las Bellas Artes- que hasta entonces había estado reservado casi exclusivamente al hombre.
Paradójicamente, las mujeres tendrán un papel más importante en Latinoamérica que en los ámbitos europeo y norteamericano, en los que la efervescencia de los movimientos artísticos del siglo XX era mucho mayor. La importancia de estas mujeres surge pues del machismo inherente a la cultura latinoamericana. Existía la idea de que las mujeres tenían derecho a hacer declaraciones de sus sentimientos personales, mientras que los hombres debían limitarse a declaraciones públicas, dado que la confesión de sus emociones personales eran considerados síntomas de debilidad, tradicionalmente reservados a la mujer.
La aparición de tres notables pintoras en el México de los años centrales del siglo XX nos va a proporcionar nuevas miradas y la aparición de un universo femenino que hasta entonces apenas siquiera podía intuirse. Frida Kahlo, Leonora Carrington y Remedios Varo son, por derecho propio, nombres de primera fila en la Historia del Arte Contemporáneo Universal. Las tres abrazaron el Surrealismo, movimiento artístico que había triunfado en Europa en los años veinte y treinta; las tres nos ofrecieron una visión personal y reflejaron su experiencia personal a través de su pintura
Remedios Varo es una artista relativamente poco conocida. Eclipsada por el genio de Frida Kahlo, su producción artística comienza a estudiarse tímidamente en los últimos años. Cada obra de esta genial pintora es un motivo más que suficiente para seguir investigando en su particular lenguaje pictórico, lleno de misterio y originalidad.
El Movimiento Surrealista, cuyo padre y mentor era Andre Breton, no reconoció nunca de forma oficial a ninguna mujer, a pesar de que hubo acercamientos notorios de algunas de ellas, como es el caso de Remedios Varo.
Los surrealistas concebían la mujer como una mediadora entre la naturaleza y el subsconsciente, una musa, un objeto de los deseos de los hombres. De esta manera, el concepto de la mujer estaba supeditado a las necesidades de los hombres. Y esto entraba en conflicto con otra necesidad: La de las mujeres a expresarse libremente. La aparición de un grupo de pintoras surrealistas abre una nueva visión enormemente interesante. La sensibilidad femenina de Remedios Varo es claramente perceptible en su obra, sobre todo si la comparamos con pintores como Salvador Dalí, Joan Miró, Max Ernst o René Magritte, por citar tan sólo unos ejemplos. En la obra de Remedios Varo, la mujer aparece relacionada con poderes misteriosos y regenerativos asociados a la naturaleza. En su obra, la mujer no es un objeto de deseo, sino que está representada desde la perspectiva de su propia experiencia. Si nos fijamos en su producción artística, observaremos que la mujer aparece protagonizando la mayor parte de las enigmáticas escenas que son características de esta pintora.
Como ya se ha dicho, la experiencia personal es una de las más básicas fuentes de inspiración de Remedios Varo. Su pintura es una exploración de lo racional en un mundo de fantasía, pero valiéndose de sensaciones y recuerdos que le son propios. Así, toma los elementos de sus sueños, de sus recuerdos infantiles, del ambiente que le rodea. Las calles, los edificios, los paisajes que aparecen en sus obras, son los mismos en los que ella se desenvolvió. Aunque esto sea algo bastante habitual en muchos pintores, sobre todo surrealistas, en Remedios Varo cobra una nueva dimensión, al tratarse en parte de un viaje hacia el interior de la conciencia femenina.
Si nos paramos detenidamente a observar sus obras, veremos desplegarse ante nuestros ojos un mundo imaginario y lleno de fantasía. Ciencia, religión, misticismo, magia y alquimia se dan la mano en la producción de Varo, originando un universo extraordinariamente original, insólito y estimulante para el espectador.
En Remedios Varo, como dijo Andre Breton, la imaginación no perdona. A través de sus cuadros, podremos recorrer fantásticos mundos, conocer insólitas historias, ver paisajes inimaginables, edificios imposibles. Un mundo apasionante, en definitiva, que debe ser conocido mejor. Recordemos que también muchos estudiosos olvidaron la presencia durante siglos de las mujeres en el Arte. Es hora de que sepamos reconocer el valor que algunas artistas tuvieron al resistir con valentía y creatividad en un mundo que hasta entonces había sido hostil para ellas.
(Texto extraído del artículo "Remedios Varo: Una pintora surrealista en un mundo de hombres", escrito por Gonzalo González Valencia y publicado en el periódico escolar "Chaa, qué clase tienes" del IES "Sierra Sur" de Valdepeñas de Jaén, en Marzo de 2005)
(Imagen: www.emagister.com)











